Malowanie Akwarelami Dla Początkujących | Jak Malować Akwarelami? | Podstawowe Techniki I Materiały Dla Początkujących 78 개의 베스트 답변

당신은 주제를 찾고 있습니까 “malowanie akwarelami dla początkujących – Jak malować akwarelami? | Podstawowe techniki i materiały dla początkujących“? 다음 카테고리의 웹사이트 https://ppa.charoenmotorcycles.com 에서 귀하의 모든 질문에 답변해 드립니다: https://ppa.charoenmotorcycles.com/blog/. 바로 아래에서 답을 찾을 수 있습니다. 작성자 Evelsa 이(가) 작성한 기사에는 조회수 76,150회 및 좋아요 1,893개 개의 좋아요가 있습니다.

Table of Contents

malowanie akwarelami dla początkujących 주제에 대한 동영상 보기

여기에서 이 주제에 대한 비디오를 시청하십시오. 주의 깊게 살펴보고 읽고 있는 내용에 대한 피드백을 제공하세요!

d여기에서 Jak malować akwarelami? | Podstawowe techniki i materiały dla początkujących – malowanie akwarelami dla początkujących 주제에 대한 세부정보를 참조하세요

Akwarele dla początkujących to seria filmów, które przybliżą różne aspekty związane z tą techniką. To mój debiut przed kamerą więc proszę bądźcie wyrozumiali 🦄 W tym odcinku przedstawiam podstawowe techniki i materiały, jakie będą Ci potrzebne gdy zaczynasz przygodę z akwarelami 😁.
✔️Ćwiczenie i jego opis jest do ściągnięcia na moim blogu:
http://evelsa.pl/akwarele-dla-poczatkujacych-techniki/
📌 Podzielcie się efektami Waszych prac na Facebooku @evelsa lub Instagramie @evelsa_art
00:00 Intro
00:17 Papier do akwareli
00:33 Farby akwarelowe
00:50 Woda, ręcznik papierowy
00:59 Pędzle do akwareli
01:14 Taśma maskująca, washi tape
01:36 Techniki w akwareli
02:42 Ćwiczenie
03:23 Malujemy kaktusa
06:40 Podsumowanie
UŻYTE MATERIAŁY
Część 1 – Techniki:
✅ Papier: Canson Student 160g/m2 a4
✅ Pędzle: Syntetyczny Renesans 1006R rozmiar 5
✅ Farby: Białe Noce nr 519 Azur Blue
Część 2 – Kaktus:
✅ Papier: Canson Student 160g/m2 a4
✅ Pędzle: Syntetyczny Renesans 1097R rozmiar 1
✅ Farby: Białe Noce 323 Ruby, 408 Burnt Umber, 203 Cadmium Lemon, Sennelier 819 Sap Green
✅ Do wykończenia: czarny cienkopis Standardgarph Tec Pen 0,4 i Biały żelopis Gelly Roll Sakura 08
PORADNIK Akwarele dla początkujących:
✏️ 3 sposoby Jak mieszać kolory w akwareli? https://youtu.be/v_MXX-rdHmg
✏️ 5 porad | Jak malować akwarelami – praktyczne wskazówki https://youtu.be/CMVnriTFloc
✏️ Co to jest granulacja akwareli? https://youtu.be/YLDjlrpOX18
✏️ Podstawowe techniki i materiały: https://bit.ly/2mBMYur
✏️ 6 kroków zanim zaczniesz malować akwarelami https://youtu.be/GKGoIYNfwtk
✏️ Pędzle do akwareli: https://bit.ly/2OaFzi4
✏️ 12 efektów specjalnych w technice akwareli: https://bit.ly/2LgpEBh
✏️ 6 cech Papieru Akwarelowego https://youtu.be/hZX5DNgqjDM
✏️ Akwarele w kostce, czy w tubce? https://youtu.be/_UkHkGhmxiQ
✏️ Tanie vs drogie akwarele https://youtu.be/xCjrliQKrxc
✏️ 10 gadżetów do akwareli https://youtu.be/bbqryfLxsWs
⭐️ Jeśli spodobał Ci się ten filmik i chciałbyś zobaczyć więcej video na temat malowania i rysowania – kliknij SUBSKRYBUJ 🎬 ⭐️ Będzie mi też bardzo miło jeśli dasz łapkę w górę lub zostawisz komentarz.
🌏 Znajdziesz mnie tu:
📌 Facebook: http://www.facebook.com/EvelsaTworzy
📌 Instagram: http://instagram.com/evelsa_art
📌 Blog: http://evelsa.pl
📌 Współpraca, zakup obrazów: [email protected]
🎧Muzyka:
Markvard – Catch Our Moment (No Copyright Music)
https://soundcloud.com/markvard
https://youtu.be/CTMLXL2rxg0
► Listen: https://soundcloud.com/markvard
☒ Follow: https://www.instagram.com/markvardmusic
♪ Stream: https://open.spotify.com/artist/6T5Hs…
#akwarela #akwarele #akwareledlapoczatkujacych

malowanie akwarelami dla początkujących 주제에 대한 자세한 내용은 여기를 참조하세요.

AKWARELE dla początkujących | Podstawowe techniki i …

Poniżej po krótce opiszę podstawowy zestaw jaki może Ci się przydać na samym początku nauki malowania akwarelami. Papier do akwareli. Podczas wyboru papieru …

+ 여기에 보기

Source: evelsa.pl

Date Published: 10/21/2021

View: 8937

Akwarela dla początkujących – Anna po prostu

… z rozpoczęciem malowania bojąc się, że jest to zwyczajnie za trudne. Jak zacząć? Zapraszam do wpisu – akwarela dla początkujących.

+ 더 읽기

Source: annagac.com

Date Published: 1/1/2021

View: 7512

Malowanie akwarelami – jak zacząć? Poradnik dla …

Malowanie akwarelami – jak zacząć? Poradnik dla poczatkujących · jakie akcesoria będą Ci potrzebne do malowania akwarelami, · czym charakteryzują się akwarele, …

+ 더 읽기

Source: katarzynaduda.art

Date Published: 11/21/2021

View: 5224

Jak malować akwarelami, czyli akwarele dla początkujących

Akwarele dla początkujących mogą wydawać się trudne i zbyt chaotyczne. … Jaki papier wybrać do malowania akwarelami?

+ 더 읽기

Source: www.polkostka.com

Date Published: 3/4/2021

View: 9301

Malowanie akwarelami dla początkujących – BabskiPoradnik.pl

Technika malowania akwarelami wydawać by się mogła dość prosta i odpowiednia dla dzieci. Jest w tym wiele prawdy, a dodatkowo farby wodne są …

+ 여기를 클릭

Source: babskiporadnik.pl

Date Published: 8/28/2021

View: 5560

Jak malować akwarelą: 11 wskazówek od artystów | Kurs …

Jak malować akwarelami pokaże warsztaty Artakademia. … nauczyciele pokażą przykłady różnych technik malowania akwarelą dla początkujących.

+ 여기에 보기

Source: artakademia.com

Date Published: 8/3/2021

View: 7229

Kurs “Akwarele dla początkujących” • Anna Grabowska-Krupa

Kurs akwareli do początkujących, w którym krok po kroku pokażę Ci jak namalować 9 … z poszczególnymi etapami malowania kwiatów oraz mieszania kolorów.

+ 더 읽기

Source: annagrabowska.com

Date Published: 11/6/2021

View: 8399

주제와 관련된 이미지 malowanie akwarelami dla początkujących

주제와 관련된 더 많은 사진을 참조하십시오 Jak malować akwarelami? | Podstawowe techniki i materiały dla początkujących. 댓글에서 더 많은 관련 이미지를 보거나 필요한 경우 더 많은 관련 기사를 볼 수 있습니다.

Jak malować akwarelami? | Podstawowe techniki i materiały dla początkujących
Jak malować akwarelami? | Podstawowe techniki i materiały dla początkujących

주제에 대한 기사 평가 malowanie akwarelami dla początkujących

  • Author: Evelsa
  • Views: 조회수 76,150회
  • Likes: 좋아요 1,893개
  • Date Published: 2018. 4. 22.
  • Video Url link: https://www.youtube.com/watch?v=dwesLU8AKeo

Od czego zacząć naukę malowania akwarelami?

Malowanie akwarelą najlepiej rozpocząć od nakładania jaśniejszych tonów i stopniowo zwiększać ich intensywność przez dodawanie koloru. Tak jak w innych technikach malarskich możemy mieszać kolory na palecie – uzyskamy w ten sposób czystą, jednolitą barwę.

Jakie farby akwarelowe dla początkujących?

Farby akwarele w tubkach

Farby akwarelowe w tubce sprawdzą się zarówno dla początkujących akwarelistów, studentów oraz profesjonalnych malarzy. Tym pierwszym gorąco polecamy akwarele Van Gogh marki Talens, farby Winsor & Newton Cotman oraz Intense Water firmy Renesans.

Na czym malować farbami akwarelowymi?

Na pierwszym miejscu jest papier. To dzięki niemu malowanie akwarelami daje ten niesamowity efekt rozmycia. Najlepiej zaopatrzyć się w blok dedykowany do malowania farbami wodnymi i akwarelowymi. Papier powinien być gruby – o wysokiej gramaturze, chropowatej strukturze i na tyle mocny, aby się nie rwał.

Czy można malować akwarelami na płótnie?

Akwarelą na płótnie maluje się tylko na powierzchni. To znaczy, że farba na płótnie (w odróżnieniu od papieru) nie wchodzi w jego strukturę, tylko zatrzymuje się na zagruntowanej warstwie. Przez to, że płótno posiada bardzo wyraźną strukturę i gruntowanie farba akwarelowa osiada się między grudkami.

Od czego zacząć malowanie obrazu?

Na początek polecam zacząć klasycznie – od pędzli z włosia (może być zarówno szczecina zwierzęca jak i syntetyczna). Jednak nie zwlekałabym z włączanie innych ciekawych narzędzi. Maluje się nimi właściwie tak samo, różny będzie jedynie efekt na płótnie.

Czym się różnią akwarele od farb akrylowych?

Akwarele to zdecydowanie delikatniejsza i subtelniejsza technika malowania. Jest cięższa w porównaniu do poprzedniej , jednak nie ma nic niemożliwego.

Jakie kolory farb kupić na początek?

Do rozpoczęcia pracy z farbami olejnymi wystarczy kilka kolorów. Najlepiej zakupić trzy podstawowe kolory – niebieski, czerwony i żółty. Do tego przyda się jeszcze brązowy kolor – na przykład Burnt Sienna czy Raw Umber oraz duże opakowanie bieli.

Czy akwarele to farby wodne?

Akwarele, czyli farby wodne

Występują w postaci twardych pastylek, których stała konsystencja zmienia się pod wpływem wilgotnego pędzelka. Barwniki farby ulegają więc rozcieńczeniu, przez co uzyskane kolory są delikatne, niemal półprzezroczyste.

Czy akwarele są wodoodporne?

Czym akwarele różnią się od innych farb? Chociaż farby akrylowe polubią się z odrobiną wody dodaną do formuły (bardzo ostrożnie z ilością!), to mają one tę ważną cechę, że po wyschnięciu stają całkowicie wodoodporne. Akwarele nie.

Jak utrwalić obraz akwarela?

Ponieważ zarówno papier jak i inne produkty i farb akwarelowe charakteryzują się wyjątkową chłonnością i rozpuszczalnością, każdy werniks nanoszony na powierzchnie akwareli będzie przez nią wchłonięty i stanie nieusuwalnego częścią pracy.

Jak przygotować papier do malowania akwarelami?

Przed przystąpieniem do pracy wystarczy je przytwierdzić taśma papierową do blatu lub deski, aby nie poruszały się w trakcie pracy, co może być dosyć uciążliwe. Innymi słowy: Papiery poniżej 260 gram należy napinać, aby potem nasze prace nie były pomarszczone. Papiery powyżej 260 gram nie trzeba napinać.

Jaki papier do malowania akwarelami?

Doskonałym wyborem jest papier akwarelowy podwójnie klejony, gdyż dzięki temu podłoże nie będzie marszczyć się i falować pod wpływem wody. Idealnym papierem do akwareli jest ten wykonany w 100% z bawełny.

Jak Rozcienczac farby akwarelowe?

Jeśli zauważysz, że mieszanina zgęstniała i zastanawiasz się, jak rozcieńczyć farbę akrylową, to przede wszystkim spróbuj wodą. Dodaj 4 czy 5 kropli do tubki, po czym dobrze wymieszaj wykałaczką lub zapałką. Nie używaj do tego pędzli, ponieważ bardzo ucierpią i staną się bezużyteczne.

Jak przygotować papier do malowania akwarelami?

Przed przystąpieniem do pracy wystarczy je przytwierdzić taśma papierową do blatu lub deski, aby nie poruszały się w trakcie pracy, co może być dosyć uciążliwe. Innymi słowy: Papiery poniżej 260 gram należy napinać, aby potem nasze prace nie były pomarszczone. Papiery powyżej 260 gram nie trzeba napinać.

Jaki papier do malowania akwarelami?

Doskonałym wyborem jest papier akwarelowy podwójnie klejony, gdyż dzięki temu podłoże nie będzie marszczyć się i falować pod wpływem wody. Idealnym papierem do akwareli jest ten wykonany w 100% z bawełny.

Na czym polega technika akwarelowa?

Otóż akwarela jest jedną z technik malarskich, w której wykorzystuje się farby akwarelowe – będące farbami wodnymi. Z punktu widzenia artystycznego, eteryczna i świetlista, z punktu kolekcjonerskiego – jeśli jest dziełem klasyków – równie atrakcyjna.

Czy akwarele to farby wodne?

Akwarele, czyli farby wodne

Występują w postaci twardych pastylek, których stała konsystencja zmienia się pod wpływem wilgotnego pędzelka. Barwniki farby ulegają więc rozcieńczeniu, przez co uzyskane kolory są delikatne, niemal półprzezroczyste.

AKWARELE dla początkujących | Podstawowe techniki i materiały

Akwarele dla początkujących to darmowy PORADNIK, który przybliży Ci technikę akwareli. Na moim blogu znajdziesz mnóstwo informacji dotyczących pierwszy kroków w technice akwareli. W tym materiale znajdziesz informacje dotyczące podstawowych technik i materiałów przydatnych dla osób początkujących, a także ćwiczenia, które pozwolą Ci zmierzyć się z akwarelą.

Filmik powstał bardzo dawno, dlatego wybaczcie mi wszystkie niedociągnięcia. Byłam strasznie zestresowana i jeszcze nie wiedziałam, że będę mieć tak wspaniałych widzów jak Wy.

Podstawowe techniki akwarelowe

Mokre na suche

Bezpośrednio na suchą powierzchnię (papier) nakładamy farbę akwarelową. Pigment rozprowadza się w kontrolowany przez nas sposób dzięki czemu możemy zaplanować końcowy efekt jaki chcemy uzyskać.

Tę technikę możemy stosować do nakładania wielu laserunków w swoich pracach. Jeśli nakładacie kolejną mokrą warstwę koloru, na już zaschnięta to uważajcie, aby go nie rozmyć. Zawsze sprawdźcie, czy poprzednia warstwa dobrze wyschła.

Mokre w mokre

Przed nałożeniem koloru zwilżamy papier czystą wodą. Nie czekając na wyschnięcie podłoża nakładamy jeden lub więcej kolorów. Pigment od razu zaczyna się swobodnie rozprzestrzeniać w wilgotnym polu. W zależności od ilości użytej wody i farby będą się tworzyły strumyki, plamy i inne kształty koloru. Te technikę trudno jest kontrolować, lecz dzięki niej możemy uzyskać piękne efekty, przejścia, które nadają ekspresji i życia w obrazach.

Najlepszy efekty powstają, gdy malujemy mokre w mokre na papierze bawełnianym. Pozwala on swobodnie rozprowadzać i przenikać się pigmentom na swojej powierzchni .

Suchy pędzel

Jest to sposób wydobywania faktury papieru. Najciekawsze efekty możemy uzsykać na papierze o widocznej fakturze typu Cold Press oraz Rough.

Z pędzla wyciskamy wodę i nabieramy nim farbę, a następnie przenosimy ją na powierzchnię delikatnie muskając powierzchnię papieru lub mocniej przeciągając pędzlem w zależności od ilości wody we włosiu pędzla.

Technikę suchego pędzla najlepiej jest przećwiczyć na różnych próbkach papieru, aby poznać jakie palmy możemy na nich uzyskać. Co więcej, inne plamy uzyskamy używając różnego typu włosia pędzli. Sama najbardziej lubię korzystać w tej technice z pędzli z włosiem naturalnym, ponieważ uzyskane palmy są mniej syntetyczne.

Jak malować akwarelami? Praktyczne porady

Na moim blogu znajdziecie praktyczne poradniki jak malować akwarelami. Gdzie przedstawiam ogólne zasady jak posługiwać się farbami akwarelowymi, które możecie wykorzystać podczas malowania Waszych obrazów. pokazuję również jakich błędów nie popełniać, aby akwarela nie była tak trudną techniką do opanowania.

Podstawowe materiały do akwareli.

Gdy zaczynasz przygodę z akwarelami szeroki wybór materiałów i przyborów może człowieka przytłoczyć. Tak na prawdę do malowania akwarelą nie potrzebujemy wszystkich dostępnych gadżetów, niezliczonej ilości farb i dużej kolekcji pędzli. Jeśli dopiero zaczynasz i nie jesteś przekonany, czy to technika dla Ciebie nie warto od razu inwestować dużych pieniędzy w materiały. Najlepszym pomysłem byłoby znaleźć kogoś wśród znajomych kto chciałby podzielić się swoimi materiałami na jakiś czas. Poniżej po krótce opiszę podstawowy zestaw jaki może Ci się przydać na samym początku nauki malowania akwarelami.

Papier do akwareli

Podczas wyboru papieru koniecznie zwróćcie uwagę na to, aby był on dedykowany do techniki akwareli, gdyż do jego produkcji używane są odpowiednie spoiwa oraz metody wytwarzania. Dzięki temu farby akwarelowe będą się na nim dobrze rozprowadzać i mieszać. Papiery do technik mix media mogą ograniczyć możliwości farb akwarelowych i nie dać Wam pełnego spektrum efektów jakie można z ich pomocą uzyskać.

Cechy papieru

Papier do akwareli jest dostępny w postaci arkuszy, bloków (z klejonymi bokami, na spirali), czy szkicowników. Wybór formy zależy od Waszych preferencji i formatu na jakim chcecie, aby powstały Wasze obrazy.

Akwarela to technika wodna, dlatego należy zwrócić uwagę na jego gramaturę. Lepiej wybrać jest papier o wysokiej gramaturze takiej powyżej 250g/m2. W dużej mierze zapobiegnie to jego falowaniu podczas malowania oraz pozwoli na przyjęcie większej ilości farby. Papier pomimo wysokiej gramatury i tak może być pofałdowany, dlatego stworzyłam dla Was poradnik jak go wyprostować po zakończeniu Waszego obrazu: Jak wyprostować papier do akwareli? Co więcej, jeśli papier chcecie naciągać i malować techniką mokre w mokre to 180g/m2 również może się sprawdzić , jednak na samym początku drogi polecam wysoką gramaturę papieru.

Ważną cechą papieru do akwareli jest też jego skład, na rynku dostępne są papiery z 100% celulozy, bawełny lub ich mieszanki. Dokładne właściwości papieru opisuję tutaj: Jak wybrać papier do akwareli? Polecam zapoznać się z tym materiałem, zanim zainwestujecie w swój papier.

Dodam, że papier ma bardzo duży wpływ na Waszą pracę z akwarelą, dlatego warto jest zakupić taki o lepszej jakości, a przyoszczędzić na farbach, czy pędzlach jeśli macie mały budżet.

Jaki papier do akwareli w przystępnych cenach i d obrej jakości polecam?

Jednymi z moich ulubionych papierów o dobrej jakości i nie wygórowanej cenie jest Winsor&Newton Classic 100% celulozy (arkusze, bloki z biało – szarą okładką).

Z tańszych opcji, które jednak nie dają pełnych możliwości malowania akwarelami, ale na początek są dobre to: Blok Leniar Akwarela (30% bawełny), Blok Gamma Fabriano Watercolor 300g/m2 (25% bawełny), Canson Montval 300g/m2. Najtańszy fajnie znoszący jedną do dwóch warstwy akwareli np. do ilustracji z konturem cienkopisem – Happy Color Akwarela 250g/m2.

*Pamiętajcie, że nie miałam okazji przetestować wszystkiego co znajduje się na rynku, więc w poleceniach może się nie znaleźć każda opcja jaka odpowiada pytaniu. Wybór przyborów to indywidualna preferencja, więc możecie się z moimi polecaniami nie zgodzić 🙂

Akwarele

Forma akwareli

Farby akwarelowe dostępne są na rynku w różnych formach m.in. tubek, kostek, sztabek, kredek, mazaków, czy płynów. Ja preferuje tubki, ale każdy wybiera taką formę jaka mu najbardziej odpowiada. Więcej na ten temat znajdziecie w materiale dotyczącym tylko tego zagadnienia: Co wybrać akwarele w kostkach, czy tubkach?

Jakość akwareli, a jakość papieru

Akwarele różnią się także jakością, w sklepach możemy znaleźć farby hobbystyczne, studenckie oraz profesjonalne zwane również artystycznymi. Dokładnie opisuję różnice między nimi tutaj: Tanie, czy drogie akwarele? Na początku przygody z techniką akwareli, nie musicie posiadać najdroższych farb. Na rynku jest dostępne wiele akwareli w bardzo dobrej cenie i wysokiej jakości, które nie będą hamować Waszego rozwoju umiejętności. Nie przejmujcie się, jeśli nie stać Was na farby w cenie 70zł za tubkę. Jeśli dopiero zaczynacie lepiej jest zainwestować większe pieniądze w papier o dobrej jakości. Jeśli będzie malować nawet najdroższymi farbami na słabym papierze to efekty mogą być marne. Będą powstały grzyby, akwarele nie będą się swobodnie przenikały, itp.

Zestaw kolorów

W sklepach kuszą wielkie zestawy kolorów, które na początku nie są zbyt dobrym wyborem. Zazwyczaj takie zestawy charakteryzują się niską jakością farb, przez co mogą zniechęcić do dalszego malowania. Lepiej jest kupić mniej kolorów za to wyższej jakości farby. Ograniczona paleta kolorów nauczy Was jak je mieszać ze sobą, da Wam lepsze zrozumienie teorii kolorów, etc. Jakie kolory polecam i które wybrać dokładnie opisuję tutaj: Które kolory akwareli wybrać na początek? Znajdziecie tu obszerny poradnik, z propozycjami kilku konkretnych zestawów kolorów wraz z zamiennikami w razie trudności z ich znalezieniem.

Jakie akwarele przystępnych cenach polecam?

W sklepach możemy znaleźć coraz szerszą ofertę akwareli w dobrych cenach o wysokiej jakości. Najtańszą opcją jaką mogę Wam polecić z półki hobbystycznej są akwarele Royal Talens Art Creation.

Kolejnymi jakie mogę Wam polecić ze względu na cenę i jakość są: Białe Noce Nevskaya Palitra (kostki i tubki), Renesans Intense Water (tubki), Aquarius Roman Szmal (kostki). Z ciut droższych niż te już wymienione to Royal Talens Rembrandt, Sennelier L’Aquarelle. Na moim blogu znajdziesz recenzje większości z nich, wystarczy, że klikniesz w ich nazwę.

*Pamiętajcie, że nie miałam okazji przetestować wszystkiego co znajduje się na rynku, więc w poleceniach może się nie znaleźć każda opcja jaka odpowiada pytaniu. Wybór przyborów to indywidualna preferencja, więc możecie się z moimi polecaniami nie zgodzić 🙂

Inne cechy akwareli

Farby akwarelowe i właściwości to temat rzeka, dlatego zapraszam Was także do lektury innych materiałów, które dla Was przygotowałam:

Pędzle

Każdy akwarelista ma swój ulubiony typ pędzla do konkretnego zadania. Pędzle różnią się nie tylko włosiem z jakiego są wykonane, ale także rozmiarem, czy kształtem. Lepiej kupić jest kilka dobrych pędzli niż mieć w posiadaniu całą kolekcję pędzli, które są słabej jakości i np. gubią włosie podczas malowania oraz nie trzymają szpicu.

Pędzle mogą posiadać różne typy włosia: syntetyczne, naturalne oraz mieszanki. Każde z nich ma inne właściwości, i może wpłynąć na Waszą pracę z akwarelami.

Kształt pędzla oraz jego rozmiar to również kolejne ważne kryterium podczas wybierania pędzla. Wszystkie te aspekty dokładnie omawiam w wpisach dotyczących pędzli: Pędzle do akwareli – podstawy, oraz PIERWSZY ZESTAW pędzli do akwareli.

Jakie pędzle do akwareli polecam w przystępnych cenach?

W sklepach możemy znaleźć coraz szerszy asortyment pędzli, które są dobrej jakości oraz w dobrej cenie. Jednak uważajcie na zabiegi marketingowe, bardzo często nowości wśród pędzli, które są dedykowane do akwareli. posiadają zawyżone ceny, a pędzle z tym samym włosiem, bez promowania jako te do akwareli, są tańsze.

Syntetyczne włosie: Renesans 7401, 1097, 1006, 1001; Roman Szmal Gold Pearl, Silver Pearl; graArt 2112, Milan 311, 321, Restaurohouse 886, 885.

Naturalne włosie: pędzle do kaligrafii.

*Pamiętajcie, że nie miałam okazji przetestować wszystkiego co znajduje się na rynku, więc w poleceniach może się nie znaleźć każda opcja jaka odpowiada pytaniu. Wybór przyborów to indywidualna preferencja, więc możecie się z moimi polecaniami nie zgodzić 🙂

Paleta malarska do akwareli

Kolejnym pomocnikiem podczas malowania akwarelami z pewnością będzie paleta malarska. Na rynku jest wiele dostępnych palet: plastikowe, metalowe, porcelanowe, etc. Jak wybrać najlepszą dla siebie dokładnie omawiam w poradniku: NAJLEPSZA PALETA DO FARB AKWARELOWYCH. Gdzie omawiam także darmowe opcje, które na pewno posiadacie w swoich domach, bez konieczności wydawania pieniędzy.

Woda

Pamiętaj, aby często ją wymieniać podasz malowania. Zbrudzona woda może zmienić kolor Waszych akwareli, ponieważ znajduje się w niej dużo pigmentu. Możecie używać dwóch naczyń na wodę, pędzle płuczecie tylko w jednym (brudnym naczyniu), a z drugie służy do nabierania czystej wody do rozwadniania lub mieszania kolorów na palecie. Równie dobrze możecie użyć dużego naczynia na wodę po to, aby nie musieć często jej wymieniać i nie stosować dwóch naczyń. Sprawdźcie sami, która opcja najbardziej Wam będzie pasować.

Ręcznik papierowy

Zwykły kuchenny ręcznik papierowy, czy ręcznik bawełniany posłuży do odsączania nadmiaru wody, farby z pędzla lub papieru.

Taśma maskująca

Jest bardzo przydatna w mocowaniu papieru do podłoża po to aby ten się nie falował pod wpływem wody. Może przydać się też do wyznaczania powierzchni obrazu innej niż rozmiar naszego bloku / arkusza papieru, zapobiega rozlewaniu się farby poza taśmę.

Ćwiczenie

Teoria, teorią… Przygotowałam dla Was ćwiczenie, które pozwoli Wam wykorzystać w praktyce poznane techniki akwarelowe.

POBIERAM

Wskazówka: Zanim wydrukujesz to ćwiczenie to sprawdź jaką maksymalną gramaturę papieru obsługuje Twoja drukarka, tak aby jej nie uszkodzić wkładając do niej zbyt sztywny papier. Nie drukuj też tego arkusza na zwykłym papierze do kserokopiarki ponieważ utrudni Ci on tylko pracę z akwarelami. Swój arkusz wydrukowałam na papierze 160g/m2 (Blok Student Canson) – papier ten nie jest najlepszy do akwareli ale do takiego ćwiczenia spełnij swoją rolę i nie zapchał drukarki.

Część I

Pierwsza część ćwiczenia to zabawa z gradacją koloru dwoma technikami: suche na mokre i mokre na suche. Prawidłowe rozprowadzanie koloru to podstawa w malowaniu akwarelami.

Malowanie gradacji koloru polega na stopniowym rozrzedzaniu koloru, aż zupełnie zblednie.

W prostokącie po lewej spróbuj uzyskać stopniowanie koloru techniką suche na mokre, a po prawej techniką mokre na mokre.

Na talerzyku / palecie rozrób ciemny kolor i zamaluj nim u góry prostokątna poziomy pas, następnie spróbuj go rozprowadzić rozrzedzając farbę za pomocą wody na pędzlu lub wody na zwilżonym papierze, Wykonaj tyle pociągnięć pędzlem, aż osiągniesz satysfakcjonującą gradację koloru.

Wskazówki: Nie dotykaj jeszcze nie wyschniętej powierzchni papieru. Jeśli dodasz zbyt duży wody to papier zacznie się wyginać, lub kolor nie będzie się rozprowadzał w kontrolowany sposób. Gdy pozwolisz przeschnąć farbie to potem będzie bardzo trudno zatrzeć granicę między starą, a nowa warstwą koloru.

Użyte materiały:

Papier: Canson Student 160g/m2 a4

Canson Student 160g/m2 a4 Pędzle: Syntetyczny Renesans 1006R rozmiar 5

Syntetyczny Renesans 1006R rozmiar 5 Farby: Białe Noce nr 519 Azur Blue

Część II

Druga część ćwiczenia to namalowanie łatwej ilustracji kaktusa. Tu wykorzystasz wszystkie omówione techniki.

Mokre na mokre: Cała zielona, część kaktusa – zauważ na filmie, że przed nałożeniem koloru zwilżam papier czystą wodą.

Mokre na suche: Doniczka oraz kwiaty – kolor nanosiłam na suchy papier, a następnie rozprowadzałam go na powierzchni.

Suchy pędzel: Do namalowania kolców użyłam właśnie tej techniki, nie wielką ilość rozrzedzonej farby naniosłam suchy pędzlem na kaktusa, który wcześniej kompletnie wysechł.

Wskazówka: Celem tego ćwiczenia nie jest uzyskanie realistycznego obrazu, tylko stworzenie ilustracji, dlatego pobawcie się w pełni techniką mokre w mokre.

Użyte materiały:

Papier: Canson Student 160g/m2 a4

Canson Student 160g/m2 a4 Pędzle: Syntetyczny Renesans 1097R rozmiar 1

Syntetyczny Renesans 1097R rozmiar 1 Farby: Białe Noce 323 Ruby, 408 Burnt Umber, 203 Cadmium Lemon, Sennelier 819 Sap Green

Białe Noce 323 Ruby, 408 Burnt Umber, 203 Cadmium Lemon, Sennelier 819 Sap Green Do wykończenia: czarny cienkopis Standardgarph Tec Pen 0,4 i Biały żelopis Gelly Roll Sakura 08

Jeśli skorzystaliście z mojego ćwiczenia to podzielcie się koniecznie ze mną końcowym efektem na Instagramie #evelsa @evelsa_art , na Facebooku #evelsa @evelsa

Poradnik – Akwarele dla początkujących:

Recenzje na moim blogu:

Akwarela dla początkujących – Anna po prostu

Być może przeglądając po tagach Instagram lub Pinterest trafiasz na piękne kolorowe prace akwarelowe, zachwycasz się i myślisz, że to na pewno bardzo skomplikowane. Mimo, że podoba Ci się ta technika i chcesz poznać jej tajniki – zwlekasz z rozpoczęciem malowania bojąc się, że jest to zwyczajnie za trudne. Jak zacząć? Zapraszam do wpisu – akwarela dla początkujących.

Wprowadzenie do akwareli

Zapewne zdziwi Cię fakt, że akwarela wcale nie jest techniką nową a znaną już w starożytności. W Rzymie technika stosowana była w malarstwie ściennym, na Wschodzie zdobiono nią wachlarze a w Egipcie papirusy. Wygląda na to, że akwarela to sztuka bardzo użytkowa, a wręcz praktyczna!

Krótki rys historyczny

Michał Anioł, Boticelli, Caravagio czy Blake – wszystkim znani i podziwiani, i raczej nie znamy ich z obrazów akwarelowych. Kogo zatem uznamy za prekursora tej techniki? Jakie obrazy są nam znane?

Można powiedzieć, że pierwszym znanym akwarelistą był Albrecht Dürer – najbardziej rozpoznawalnym obrazem jest oczywiście Młody Zając. Malarz ma również na sumieniu świetne pejzaże, rysunki studialne kwiatów i zwierząt. Akwarele Dürera ukazują świetny warsztat rysunkowy. I to będzie moja pierwsza rada dla przyszłych akwarelistów – opanowanie podstaw rysunku.

Technika akwareli od strony technicznej

Akwarela postrzegana jest jako technika trudna. Gdybym miała porównać do siebie techniki malarskie – tak jak malarstwo akrylowe czy olejne porównałabym do digital paintingu, tak akwarela przypomina rysowanie markerami transparentnymi. Malując musimy być pewni swoich ruchów, gdyż możliwość zmiany i zatuszowania błędów jest ograniczona – nie jest to technika kryjąca.

Jeśli chcemy by akwarela była delikatna, subtelna – trzeba uważać z wyraźnym i mocnym podrywem ołówkowym, w przeciwnym razie będzie on przebijał przez farby. Akwarela jest techniką transparentną, używane barwy na obrazie są pastelowe i nie kryją. Przebija przez nie faktura papieru. Kupując farby w tubkach lub kostkach widzimy mocny nasycony pigment – w połączeniu z wodą staje się półprzezroczysty. Oczywiście można łączyć techniki i podrys do akwareli wykonywać m.in. cienkopisem, wtedy akwarela jest uzupełnieniem pracy, przyjemnym tłem.

Akwarela dla początkujących

Rysunek to podstawa

Warto zacząć od początku – czyli od podstaw rysunku. Jeśli planujesz malować akwarelami – warto zdobyć podstawowe umiejętności rysunkowe. Osoby, które wcześniej nie rysowały bardzo dużo czasu spędzają na podrysie do akwareli – a fajnie byłoby gdyby podrys szedł możliwie sprawnie, wtedy można więcej czasu spędzić na samo malowanie.

Niezbędnik

Aby zacząć malować nie potrzeba wiele. Potrzebne jednak będą

1 – Papier akwarelowy

Zwróć uwagę na gramaturę – im wyższa tym papier będzie lepie zachowywał się pod wpływem wody. Dużym problemem papieru o niskiej gramaturze, np. 160 g/m2 jest falowanie. Na początek świetnie sprawdzi się blok akwarelowy Canson Montval 300 g/m2.

2 – Ołówek

Grafit nie powinien być za twardy, by nie wbijał się w delikatną strukturę papieru, nie za miękki by nie rozmazywał się od delikatnego dotknięcia dłoni. Osobiście lubię te w formie ołówków automatycznych i mechanicznych – ołówek Koh-i-Noor.

3 – Gumka chlebowa

W przypadku postawienia niechcianej kreski łagodnie usunie ołówek nie niszcząc struktury papieru.

4 – Pędzel okrągły syntetyczny

Pędzel grubszy sprawdzi się do malowania obszernych plam i cieńszy do dodawania detali – pędzel nylonowy Lineo.

5 – Szeroki pędzel płaski

Przyda się do rozprowadzania wody na dużym obszarze arkusza papieru. Wystarczy prosty pędzel z włosiem kucyka taki jak miękki pędzel płaski Kolibri.

6 – Podstawowe kolory farb

Mam na myśli naprawdę podstawowe. Jeśli dopiero zaczynasz – nie kupuj gotowego zestawu 24 kolorów. Będzie to na początek zbędny wydatek, a z zakupionych kolorów używać będziesz maksymalnie dziesięciu. Na początku przygody z malowaniem najlepsze będą pojedyncze kostki akwarelowe Białe Noce.

Nastawienie

Dobre podejście to podstawa. Piszę o tym, bo w swojej praktyce tutora spotkałam się z kursantami oczekujących natychmiastowych efektów. A prawda jest taka, że jeśli czegoś się nigdy nie robiło, to trudno od razu o idealną pracę. Nie rodzimy się z umiejętnością malowania, owszem chęci są bardzo ważne ale by opanować jakąś technikę potrzeba praktyki.

Myślę że to temat na osobny wpis, który z chęcią rozwinę. Póki o mogę was zaprosić na zajęcia akwarelowe do pracowni – tam na żywo możecie obserwować na żywo jak malować akwarelą!

Na co uważać?

Kolory

Zanim namalujesz cokolwiek – przyjrzyj się swojej palecie kolorystycznej i naucz się nią posługiwać. Mam na myśli zapoznanie się z barwami, poznanie ich możliwości. Sprawdź jakie kolory powstaną po zmieszaniu kilku ze sobą. Dzięki temu przechodząc do malowania będziesz już wiedzieć czego możesz się spodziewać po swoich farbach.

Oczekiwania

Nie spodziewaj się natychmiastowych efektów Droga do bycia drugim Castagnetem może być długa i wyboista. Być może w którymś momencie wypracujesz własną stylistykę, zupełnie inną od stylu naszych dotychczasowych idoli. Dlatego dajmy sobie czas, poświęćmy kilka arkuszy na oswojenie się z techniką.

Wydanie pół pensji

Może, przesadziłam, ale naprawdę łatwo jest wydać sporo na pasję. I jeśli jest to pasja – to nie ma w tym nic złego. Ale na samym początku przygody postaw na produkty których stosunek ceny do jakości jest najbardziej korzystny. Na takie, których jakość będzie bardzo dobra ale nie będzie to najwyższa półka cenowa. Dzięki temu, jeśli stwierdzisz, że to jednak nie dla Ciebie – nie będziesz żałować. Jeśli akwarela po prostu Ci się podoba, chcesz spróbować, ale nie masz pewności że będziesz malować regularnie, że Cię to wciągnie – ogranicz budżet, aby nie wykosztować się na samym początku.

Dużo rysowania a mało malowania

Jeśli dopiero zaczynasz malowanie, a jesteś samoukiem – wybieraj tematy które nie będą wymagać wykonania bardzo dokładnego podrysu. Akwarela ma być malowana a nie rysowana – na początku polecam tematy związane z naturą takie jak góry, drzewa, doliny – krajobrazy. Dlaczego? Bioniczne formy mogą być różne, jeśli narysujesz drzewo które będzie różnić się od tego na którym się wzorujesz – nic się nie stanie, jedna gałąź więcej czy mniej nie zrobi różnicy.

Temat jest oczywiście niewyczerpany, ale ten wpis nie może być zbyt obszerny. Mam nadzieję, że dla osób, które dopiero chcą zacząć – przydatny. Pozdrawiam!

Akwarele dla Początkujących i Zaawansowanych Artystów

Farby akwarelowe – rodzaje

Jako sklep plastyczny z bogatym i różnorodnym asortymentem, promujący krajowych oraz zagranicznych producentów, dostosowaliśmy naszą ofertę do potrzeb artystów o różnym stopniu zaawansowania. Właśnie dlatego w tej kategorii znajdują się profesjonalne farby akwarelowe (takich firm jak Sennelier, Aquarius Roman Szmal, czy też Kuretake) oraz farby akwarelowe dla początkujących (polecamy produkty Faber Castell, Kooh-i-Noor, czy też Astra), które pozwalają się oswoić z techniką akwareli, bez konieczności inwestowania w drogie materiały. Zestawy od tych producentów zawierają do kilkudziesięciu kolorów, dzięki którym łatwiej jest zapoznać się z nowym medium.

Oferujemy najlepsze farby akwarelowe o wysokiej pigmentacji, światłoodporności oraz wydajności. Produkty dostępne są w praktycznych zestawach, można je też zakupić na sztuki, tym samym dostosowując zamówienie do swoich potrzeb.

Farby akwarele w tubkach

Dobre farby akwarelowe w tubce to najczęściej spotykana forma tego medium. Dzięki ich postaci można łatwo i sprawnie mieszać kolory. Są one także łatwe w przechowywaniu i nie wymagają dużo wody do aktywacji, co zapobiega nadmiernemu rozcieńczeniu. Farby akwarelowe w tubce sprawdzą się zarówno dla początkujących akwarelistów, studentów oraz profesjonalnych malarzy. Tym pierwszym gorąco polecamy akwarele Van Gogh marki Talens, farby Winsor & Newton Cotman oraz Intense Water firmy Renesans. Wprawieni akwareliści zachwyceni będą natomiast profesjonalną linią Winsor & Newton Professional, farbami akwarelowymi Sennelier L’Aquarelle oraz Daniel Smith. Tego typu najlepsze farby akwarelowe cechują się większą trwałością, wysoką pigmentacją oraz światłoodpornością. Po zaschnięciu, np w kostkach, również nadają się do użytku.

Farby akwarelowe w kostkach

Doświadczeni akwareliści docenią profesjonalne farby akwarelowe w kostkach, dla których spoiwem jest guma arabska oraz miód pszczeli. Substancje te wiążą pigment, zapewniając idealną gładkość podczas rozprowadzania farby na papierze. Jeżeli chodzi o akwarele w kostkach do profesjonalnego użytku, to polecamy między innymi słynne krakowskie farby Karmański, wytwarzane od 120 lat wedle tradycyjnych receptur lub ręcznie robione japońskie akwarele produkowane przez firmę Kuretake. Dużą popularnością cieszą się również akwarele Aquarius Roman Szmal, cechujące się wyjątkową, intensywną pigmentacją. Jesteśmy pewni, że profesjonaliści nie będą mogli także oprzeć się produktom oferowanym przez firmę Sennelier L’Aquarelle, które cechuje duża odporność na światło i wysoka pigmentacja. Z kolei akwareliści, ceniący wysoką transparentność, polubią farby od Winsor & Newton Professional produkowane nieprzerwanie od 180 lat.

Farby akwarelowe w płynie

Warto również przyjrzeć się farbom akwarelowym w płynie marki Talens Ecoline czy Renesans Liquarel, które sprzedawane są w niewielkich słoiczkach. To skoncentrowany pigment w formie płynnej, który wymaga rozcieńczenia. W zależności od jego stopnia, możemy uzyskać różną intensywność koloru. Farby te nadają się również do kreślarstwa i robienia pieczątek.

Farby akwarelowe w formie markerów

Wraz z rozwojem technik plastycznych przyszedł także czas na farby akwarelowe w markerach. Są proste w użyciu, dzięki czemu poradzą sobie z nimi nawet osoby początkujące. W tym przypadku akwarele nanosi się na przystosowany do tego celu papier, a całość rozmywa się przy pomocy pędzla z wodą lub przy użyciu specjalnego pisaka pędzelkowego ze zbiorniczkiem wody. Drugie rozwiązanie sprawdza się zwłaszcza podczas tworzenia prac w plenerze, czy też w mieście. Pisaki z farbami akwarelowymi posiadają różne końcówki, dlatego też można z ich pomocą wykonywać grube, jak i cienkie linie. W szczególności polecamy farby akwarelowe dla początkujących i zaawansowanych od Winsor & Newton. Najlepiej je nakładać na papier drobnoziarnisty, o gramaturze np. 300 g/m. Doświadczeni plastycy mogą się także pokusić na papier z bawełną (dłużej utrzymuje on wilgoć, a także nie faluje pod jej wpływem) oraz celulozowy.

Jak malować akwarelą? Akwarele farby nie są trudne!

Akwarele kojarzą się z bardzo efektowną, aczkolwiek trudną techniką malarską. Jak zacząć malować akwarelami aby się nie zrazić i złapać tego bakcyla?

Malowanie farbami akwarelowymi wymaga znajomości kilku trików i wielu godzin ćwiczeń. Technika nie należy do prostych i intuicyjnych. Warto jednak podejść do niej z cierpliwością, a wtedy odpłaci nam niepowtarzalnym efektem.

Teoretyczne przygotowanie kluczem do sukcesu

Malowanie akwarelami nie jest zajęciem dla narwanych. Jeżeli ktoś nie ma cierpliwości, to lepiej wybrać inną technikę malarską. Przygotowanie teoretyczne może wiele zmienić w efektach pracy z pędzlem i płótnem. Z pomocą przychodzi niezastąpiony, darmowy i obfitujący w wiedzę wszelaką YouTube. Znajdziemy tam mnóstwo tutoriali i poradników, które krok po kroku przeprowadzą nas przez proces tworzenia akwareli.

Dla fanów bardziej tradycyjnych rozwiązań z pomocą przychodzą książki i publikacje na temat malowania akwarelami. „Hobby, które może być sztuką” Stana Smitha, „Akwarela dla początkujących” Wydawnictwa Olesiejuk, czy „Akwarele. Pejzaże. Kurs malowania” Dowdena Joe Francisa to tylko niektóre z wielu dostępnych wydań.

Odpowiednie materiały – to musisz mieć!

Na pierwszym miejscu jest papier. To dzięki niemu malowanie akwarelami daje ten niesamowity efekt rozmycia. Najlepiej zaopatrzyć się w blok dedykowany do malowania farbami wodnymi i akwarelowymi.

Papier powinien być gruby – o wysokiej gramaturze, chropowatej strukturze i na tyle mocny, aby się nie rwał. Absolutnie nie nadaje się do tego zwykły papier np. ten do drukowania. Gładka powierzchnia uniemożliwia odpowiednie wchłanianie wody. Dlatego też malunki wykonane na nim potrafią się porwać, a na pewno nieestetycznie się falują.

Nieco mniej wymagającym zgłębienia tematem są same farby. Na szczęście również te najtańsze warianty nadają się do ćwiczeń. Tanie farby akwarelowe nie są tak dobrze napigmentowane, jak profesjonalne farby. Droga farba ma czystszy kolor, mniej blaknie i jest trwalsza. Na początku przygody z akwarelami nie ma potrzeby kupowania drogiej palety.

We wszystkich technikach malarskich nie bez znaczenia jest pędzel. Od tego narzędzia zależy naprawdę wiele. Do malowania akwarelami najlepsze są pędzle miękkie z naturalnego włosia. Należy zwrócić uwagę na to aby pędzel dobrze chłonął – zarówno wodę, jak i farbę.

(źródło: pixabay.com)

Obcowanie z wodą w technice akwareli

Woda to życie. Także długie życie akwareli, z której będziemy zadowoleni. Jeżeli mamy już odpowiedni jakościowo papier, możemy zacząć eksperyment z wodą. Warto poświęcić temu dłuższą chwilę i zaobserwować, jak zachowuje się papier i jak wygląda malunek przy zastosowaniu konkretnej ilości wody.

Nabranie zbyt wiele płynu spowoduje zbrylenie papieru. Jeżeli proporcja wody do farby jest zbyt mała, tracimy efekt akwareli. Wody powinno być dokładnie tyle, aby papier nie namakał i jednocześnie aby nakładane warstwy farby były półprześwitujące i lekkie. Niestety nie ma jasnej proporcji, ile wody potrzeba na ile farby. Musimy do tego dojść metodą prób i błędów, nieco na wyczucie.

(fot. Olya Kobruseva, źródło: pexels.com)

Podstawy malowania akwarelą

Zaczynając przygodę z akwarelami, warto przed właściwym malowaniem przygotować szkic. Rysunek można wykonać ołówkiem (wtedy po nałożeniu farby nie będzie widoczny) albo cienkopisem lub markerem. W tej drugiej opcji otrzymamy wyraźny kontur malunku.

Na starcie warto wiedzieć o dwóch technikach malowania akwarelami. Mokre na mokre i mokre na suche.

Mokre na mokre – farbę (oczywiście także z wodą) nakładamy na zwilżony wcześniej wodą papier. Ten sposób znakomicie nadaje się do tworzenia tła i pejzaży. Dzięki takiemu nakładaniu kolor bardziej się rozmywa.

– farbę (oczywiście także z wodą) nakładamy na zwilżony wcześniej wodą papier. Ten sposób znakomicie nadaje się do tworzenia tła i pejzaży. Dzięki takiemu nakładaniu kolor bardziej się rozmywa. Mokre na suche – farbę nakładamy na suchy papier, czyli w bardziej tradycyjny sposób. To rozwiązanie jest lepsze, jeżeli planujemy malować warstwowo. Papier nie będzie wówczas przesadnie nasączony.

Proste i praktyczne triki

Po pierwsze: łączenie kolorów. Można zmieszać ze sobą farby na palecie, a następnie nanieść na papier. Jednak ciekawszy i bardziej profesjonalny efekt uzyskamy, mieszając barwy bezpośrednio na malunku.

Jeżeli pojawi się nadmiar wody, możemy zebrać go ręcznikiem papierowym. Dzięki temu uzyskamy rozmyty efekt, który sprawdzi się przy malowaniu chmur i wody.

Chcąc uzyskać charakterystyczne dla akwareli zacieki, możemy wspomóc się solą kuchenną. Wystarczy rozsypać ją na mokrej pracy i poczekać do wyschnięcia, a następnie strzepnąć nadmiar.

Akwarela na płótnie. Obraz: Galaxy Cat, 5 kroków

Poziom: łatwy

Dziś o akwareli. Żeby nie było za nudno – o akwareli na płótnie. Jest to dość niecodzienne i rzadko spotykane rozwiązanie. Obraz „Galaxy Cat” to wynik eksperymentu, miejsce, gdzie farba akwarelowa spotyka się z akrylową. Farba akwarelowa najczęściej stosowana jest na papierze o wysokiej gramaturze. Przez to, że jestem zwolenniczką niestandardowych kombinacji zrodził się pomysł, by przetestować ją na płótnie. W malarstwie często pozwalam sobie na odstępstwa od norm i ogólnie przyjętych zasad. Tworzę w oparciu o intuicję i chęć eksperymentu. To te czynniki sprawiają, że moja malarska podróż stale mnie zaskakuje. Technika malowania akwarelą na płótnie zdecydowanie przypadła mi do gustu, a jej efekty satysfakcjonują mnie w pełni.

O akwareli

Nim przejdę do podłoża chwilę poświęcę samej farbie. Akwarela to farba wodna, która aktywowana pod wpływem wody daje różne ciekawe rezultaty. Ilość wody ma znaczenie i wpływa bezpośrednio na efekt końcowy. Im więcej wody dodasz tym farba bardziej się rozpłynie, tworząc zarazem obraz z plam. Obrazy takie cechuje pewne niedopowiedzenie – zjawisko niezwykle pożądane w sztuce. Im wody będzie mniej, tym łatwej uda ci się zawrzeć detale lub kontury na swojej pracy. Dużym atutem malowania akwarelą jest fakt, że pod wpływem wody możesz ją aktywować w dowolnym momencie. To znaczy, że raz namalowany fragment w każdej chwili może ulec zmianie. Farbę wyróżnia wyjątkowa lekkość i pastelowa kolorystyka. Obrazy wykonane tą techniką wyróżnia delikatność. Więcej szczegółów o farbie znajdziesz tutaj.

O akwareli na papierze

W tradycyjnej technice malowania farbą akwarelową stosuje się papier o gramaturze sięgającej nawet do 300 – 350 g / m2. Nie bez powodu. Malowanie na papierze daje nieco więcej możliwości niż na płótnie, z uwagi na to, że papier chłonie akwarelę i łączy ze sobą kolory głęboko w strukturze kartki. Na płótnie tak to nie działa. Tam możliwości są nieco ograniczone, acz równie efektowne.

Farbę na kartce możesz dowolnie przelewać, rozmywać. Znane i powszechnie stosowane są techniki mokra w mokrym (mokra kartka) i mokra na suchym (sucha kartka). Akwarela zupełnie inaczej zachowuje się na podkładzie uprzednio namoczonym obficie wodą. Techniką mokra w mokrym możesz wykonać cały obraz lub jego część, bo nic nie stoi na przeszkodzie, by stworzyć obraz w technice łączonej. Wtedy część obrazu wykonana zostanie w technice mokra na mokrym, natomiast reszta w technice mokra na suchym. To świetnie rozwiązanie w przypadku chęci wyraźnego odróżnienia pierwszego planu od drugiego. Wtedy pierwszy plan należy wykonać na suchym podkładzie. Da ci to możliwość malowania precyzyjnego i pełnego szczegółów. Z kolei drugi plan należałoby wykonać na powierzchni już namoczonej wodą. Wtedy farba rozpłynie się tworząc zarazem efekt mgiełki. Taka kombinacja to świetnie rozwiązanie na wzmocnienie wrażenia przestrzeni w obrazie.

O akwareli na płótnie

Akwarelą na płótnie maluje się tylko na powierzchni. To znaczy, że farba na płótnie (w odróżnieniu od papieru) nie wchodzi w jego strukturę, tylko zatrzymuje się na zagruntowanej warstwie. Przez to, że płótno posiada bardzo wyraźną strukturę i gruntowanie farba akwarelowa osiada się między grudkami. Ostatecznie tworzy to bardzo oryginalny efekt. W trakcie malowania ma się wrażenie śliskiej lub tłustej powierzchni. W niektórych miejscach krople farby wzajemnie się wypychają. Na płótnie również możesz stosować w/w techniki: mokra w mokrym i mokra na suchym. Efekt będzie nieco inny, za to równie ciekawy.

Samo płótno jest bardziej chłonne, więc możesz pozwolić sobie na większe ilości wody niż na papierze. Jeśli po wyschnięciu zauważysz, że płótno miejscami wiotczeje wystarczy naciągnąć je przy użyciu klinów.

Czarne płótno

Do malowania wykorzystałam fabrycznie czarne płótno. W ostatnim czasie często je stosuję, dlatego dziś to stały materiał w mojej pracowni. Czarne płótno zwraca na siebie uwagę, a obrazy na nim wykonane cieszą się dużym zainteresowaniem. Po lewej obraz „Ona Wilk”, do którego tutorial jak malować krok po kroku znajdziesz tutaj. Po prawej natomiast znajduje się obraz „Dłonie” wykonany na zamówienie. Tym razem płótno posłużyło mi jako idealny podkład pod rysunek białym, żelowym długopisem. Faktura płótna zupełnie nie przeszkadzała w rysowaniu precyzyjnych linii. Do rysowania wykorzystałam 3 rozmiary długopisów: nr. 5, 8 i 10.

Białe, a czarne płótno? Czym się różni?

Tylko kolorem. Cała reszta wygląda zupełnie tak samo. Płótno też jest naciągnięte na blejtram, zabezpieczone z tyłu zszywkami. Jest zagruntowane, łatwo dostępne i możliwe do zakupu w dowolnym formacie. Jego cena nie odbiega znacząco od tradycyjnego płótna w kolorze białym. Obrazy wyżej to format 50 x 50 cm, natomiast „Galaxy Cat” to wymiar 30 x 30 cm.

Zapraszam Cię do malowania w oparciu o instrukcję krok po kroku!

Potrzebne kolory: biały, jasny brąz (yellow ochre), czekoladowy brąz (burnt sienna/umbra)

Farba akrylowa kolor: złoty.

UWAGA: nim przystąpisz do malowania chcę, żebyś wiedział, że efekt może różnić się w zależności od rodzaju płótna i sposobu jego gruntowania.

Przygotuj stanowisko do malowania.

Rozstaw sztalugi i przygotuj płótno. Jeśli nie dysponujesz sztalugami możesz malować w pozycji siedzącej, kładąc płótno na kolana i opierając je o krzesło lub stolik. Pamiętaj, żeby oparcie płótna znajdowało się na odpowiedniej dla ciebie wysokości zapewniając swobodę ruchu, wygodę i komfort siedzenia. W zasięgu ręki ustaw stolik, na którym ustawisz wszystkie niezbędne materiały: farby, pędzle i artykuły higieniczne (wyjątkowo przydatne w trakcie pracy twórczej). Pozbądź się rozpraszaczy (telefon) i włącz ulubioną muzykę, która umili ci czas malowania.

Jeśli chcesz by malowanie przebiegało sprawnie i przyjemnie zapoznaj się z 10 rzeczami, które potrafią utrudnić malowanie. Zwracając na nie uwagę przed rozpoczęciem malowania z pewnością zaoszczędzisz czas, farby i cenną energię!

Niezbędne narzędzia:

Czarne płótno – zagruntowane, dowolny rodzaj i format. Moje jest 100 % bawełniane o wymiarach: 30 x 30 cm. Farby akwarelowe – w/w kolory i pojemnik na wodę. Farby akrylowe – kolor złoty. Pędzle – okrągły średni (rozm. 8) i mały (rozm. 0,5).

KROK 1. Wykonaj szkic.

Szkic to zawsze dobry początek. Jego wykonanie gwarantuje, że wszystkie elementy kompozycji zostaną prawidłowo rozplanowane. Zauważ, że sylwetka śpiącego kota zamyka się w kole. Od tego zacznij. Wykorzystując średni pędzelek i rozwodnioną farbę w kolorze białym naszkicuj okrąg, odsunięty od krawędzi blejtramu o ok. 0,5 – 1 cm. Pracując nad szkicem zaznacz pyszczek, w tym wystające wyraźnie jedno ucho, podkulone przednie i tylne łapy oraz zarysuj delikatnie wystający ogon.

Pracując nad obrazem Galaxy Cat nie staraj się wypełniać farbą całej przestrzeni płótna. Im mniej farby wykorzystasz pozostawiając tym samym czarne oryginalne tło płótna, tym ciekawszy efekt uzyskasz. Dzięki temu zabiegowi uda ci się wprowadzić odbiorcę w sferę tajemniczości i pewnego niedopowiedzenia.

KROK 2. Stopniowo nanoś kolejne kolory.

W tym kroku baw się kolorami. Słowo „baw” nie pojawiło się tutaj przypadkiem. Chodzi o to, by nanoszenie kolejnych kolorów odbywało się spontanicznie. Wsłuchaj się w swoją intuicję i poddaj się jej. Nakładaj kolory warstwowo lub pojedynczo. Dowolnie łącz je ze sobą i mieszaj. Eksperymentuj. Nakładaj rozwodnioną farbę raz na suche, raz na mokre płótno. Poznawaj jej możliwości i badaj różne kombinacje. Wykorzystaj kolory: yellow ochre, burt sienna oraz biały. Jednak nie rozpędzaj się za bardzo, bo akurat w tym przypadku „mniej znaczy więcej”.

KROK 3. Detale.

W tym kroku skup się na malowaniu detali. Wykorzystując plamy namaluj oczy, nos i ust. Dodatkowo przy użyciu małego pędzelka i białej farby namaluj pojedyncze włoski wzdłuż linii grzbietu, łap i na ogonie. Dzięki temu wzmocnisz wrażenie sierści. Dodatkowo cienkie linie włosków możesz uzyskać przez rozciąganie pędzelkiem wcześniej naniesionej mokrej plamy. Po prostu dotknij plamę i przeciągnij zabarwioną wodę, która osiadła się na powierzchni.

KROK 4. Wykorzystaj złoty akryl.

Wybrałam złoty kolor farby akrylowej z dwóch powodów. Po pierwsze świetnie będzie kontrastował z delikatną i pastelową kolorystyką farby akwarelowej. Po drugie po wyschnięciu farba będzie wyczuwalna pod opuszkami palców, co z kolei stanowić będzie dodatkową atrakcję. Farbę nanoś spontanicznie lub wybierz konkretne miejsca. Na wzorze znajduje się ona nad nosem, pod okiem, na pośladku i wzdłuż łapki. Nie przesadzaj z ilością. Mają to być pojedyncze maźnięcia. Pozłacane miejsca sprawią, że oglądana pod każdym kątem praca będzie mienić się metalicznym blaskiem.

KROK 5. Dostosowanie.

Dostosowanie to taki etap malowania obrazu, w którym wykonuje się ostatnie szlify. Żeby zobaczyć wyraźnie co i gdzie jeszcze należy poprawiać odsuń się od obrazu i przyglądaj mu się chwilę z odległości. Nowa perspektywa wskaże miejsca wciąż budzące niedosyt. Dokonaj wszelkich zmian, które nasycą cię satysfakcją. Namaluj wibrysy – wąsy znajdujące się pod nosem i nad brwiami. Możesz też wzmocnić kontur ucha, łapy czy fragmentu sylwetki.

I gotowe!

Oferowana w tym tutorialu technika jest niezwykle uniwersalna. Możesz stosować ją do malowania różnych innych tematów, tj. sylwetki innych zwierząt (np. wilka), sylwetki ludzi, czy choćby do malowania krajobrazu.

Koci brat

Idąc za ciosem namalowałam kociego braciszka w kolejnej sennej odsłonie. Kompozycja obrazu „Galaxy Cat II” również wpisuje się w okrąg. Atutem obu obrazów jest fakt, że można zawiesić je w dowolnej orientacji: pyszczkiem do góry, na dół lub na bok. Taki duet to oryginalna dekoracja wnętrza.

… a w przerwie malowania czytaj więcej o malowaniu na moim blogu! Miłego zaczytania! eM.

Jak spakować obraz do wysyłki?

Jak malować abstrakcję? Obraz: Las, 6 kroków

Jak zwalczyć wewnętrznego krytyka?

Malowanie akwarelami – jak zacząć? Poradnik dla poczatkujących

Jeżeli jesteś początkujący i planujesz zacząć malować akwarelami, ale nie wiesz od czego zacząć i na co zwrócić uwagę, to zapraszam Cię do przeczytania artykułu, w którym dowiesz się m.in.:

jakie akcesoria będą Ci potrzebne do malowania akwarelami,

czym charakteryzują się akwarele,

jak należy mieszać farby akwarelowe,

jakie są techniki w malarstwie akwarelowym.

Wideo – rzeczy potrzebne do malowania akwarelami

Więcej: obrazy – akwarele

Malarstwo akwarelowe – co warto wiedzieć?

Zanim jednak przejdziemy do praktyki, to napiszę Wam kilka słów teorii o malarstwie akwarelowym. Fajnie, jeśli będziesz znać garść informacji na ten temat. Na pewno będzie Ci się milej pracować, a wiadomo – wiedza nikomu jeszcze nie zaszkodziła. 🙂

Akwarela jest to technika wodna, która w skrócie polega na naniesieniu na papier pewną ilość farby, która jest rozcieńczona z wodą. W praktyce wygląda to tak, że nie kładziemy na papier zbyt wiele pigmentu, jedynie woda robi całą robotę. Dlatego istotna jest faktura papieru i oczywiści pigmentacja farby. Malarstwo akwarelowe jest lekkie, nie ma tutaj ciemnych barw, dominują tu kolory jasne i pastelowe. Istotne jest to, że biała i czarna farba praktycznie tu nie występują.

Oczywiście są zestawy farb akwarelowych, gdzie znajdują się powyższe kolory. Osobiście sama posiadam farby, gdzie znajduje się biały i czarny kolor, natomiast teoria zakłada, że takich barw należy unikać. W praktyce różnie to bywa, czasami właśnie kolor czarny jest nam niezbędny do tego, aby wyrazić to, co chcemy.

Obrazy akwarele na zamówienie Zamów obraz na prezent. To idealny pomysł na puste ściany i pamiątka na lata. Tel: 513 432 527 [email protected] Obrazy akwarele

Co należy kupić, aby zacząć malować akwarelami?

Dla osób początkujących proponuję zachować ostrożność przy kupowaniu pierwszych artykułów do malarstwa akwarelowego. Przy kupowaniu farb akwarelowych najlepiej wybrać pojedyncze farbki lub zestaw z niewielką ilością kolorów. Podobnie z pędzlami. Na początku lepiej jest kupić trzy pędzle, aby stwierdzić, czy dobrze nimi się pracuje i czy są dobre jakościowo. Oto lista najważniejszych rzeczy do akwareli.

Papier do malarstwa akwarelowego

Papier do malarstwa akwarelowego – w sklepach dla plastyków znajdziecie bloki przeznaczone właśnie do technik z akwareli, jednak bądźcie czujni, bo zazwyczaj w sprzedaży są bloki o gramaturze 250 g/m2. Oczywiście na takim papierze można malować, ale efekty nie będą już takie same, jak przy większej gramaturze. Dodatkowo papier może nam się pofalować, więc nasze prace nie będą wyglądały estetycznie.

Pędzle z naturalnym włosiem Pędzle z naturalnym włosiem

Pędzle z naturalnym włosiem – należy malować pędzlem z miękkim włosiem, najlepiej z naturalnego włosia.

Słyszałam, że włosie z wiewiórki są najlepsze do malarstwa akwarelowego. Przygotuj sobie pędzel większy (nr 18 lub 20) do malowania tła oraz 3-4 szt mniejszych (w tym pędzel do szczegółów).

Paleta

Paleta – paleta lub papier do mieszania kolorów do kolejne narzędzie, które jest potrzebne do malowania akwarelami. Ja kupiłam białą, plastikową i prostokątną paletę specjalnie przeznaczoną do akwarleli. Kosztowała ona około 11 zł w sklepie internetowym dla plastyków.

I tutaj uwaga: taką paletę należy odpowiednio przygotować, zanim przystąpimy do pracy z akwarelami.Nie nadaje się ona do pracy bezpośrednio po rozpakowaniu z folii! Jej struktura jest zbyt “tłusta” i śliska aby nadawała się do mieszania farb. Powierzchnię palety należy zetrzeć papierem ściernym (o średniej ziarnistości) lub pomalować białą farbą akrylową tak, aby była matowa.

Szkoda, że producenci takich palet akwarelowych wypuszczają na rynek coś, co nie nadaje się do pracy. Mogliby przynajmniej załączyć krótką instrukcję dla osób raczkujących w malarstwie akwarelowym. Myślę, że gdybym była samoukiem, to pewnie bym pomyślała, że powierzchnia palety właśnie taka ma być. Nigdy do głowy by mi nie przyszło ścieranie palety papierem ściernym.

Farby akwarelowe

Farby akwarelowe – fajnie, jeśli będziesz posiadać farby o dobrej pigmentacji. Na kursie z malarstwa akwarelowego, nauczyciele polecali farby Sonnet St. Petersburg. Są to akwarele rosyjskiej jakości, które ponoć są rewelacyjne. Niedługo na pewno je przetestuję. 🙂

Można nawet kupić mniejszy zestaw farb (16 lub 12 kolorów), który w zupełności wystarczy by uzyskać masę kolorów.

Obecnie posiadam farby polskiej produkcji RENESANS i jeśli chodzi o pigmentację, to są również świetne.

Kubeczek z wodą

Kubeczek z wodą – ja akurat kupiłam kubeczek do akwareli firmy ASTRA z nakrętką i blokadą do wylania. Kubeczek kosztował mnie około 4 zł i nieźle sprawdza się w praktyce. Na nakrętce znajduje się miejsce, gdzie można położyć pędzel.

W praktyce, nakrętkę zdejmuje, bo przeszkadza mi ona podczas pracy. Nie jest ona poręczna. Najlepiej, jeśli przygotujecie sobie przezroczysty kubek lub roboczą szklankę. Woda podczas malowania akwarelowego ma być czysta, więc przezroczyste kubeczki świetnie tu się sprawdzają.

Deska, rysownica lub twarda podkładka

Deska, rysownica lub twarda podkładka – stabilne i twarde podłoże zapewni Ci wygodną pracę podczas malowania. Pamiętaj, że papier przyklejamy taśmą malarską, a taśmę trzeba do czegoś przykleić.

Twarde podłoże przydaje się szczególnie przy technikach akwarelowych “mokre na mokre”.

Dzięki temu możemy przykleić do deski kartkę i mamy pewność, że nie papier nam się nie odklei. Oczywiście możemy przyklejać papier bezpośrednio na biurku lub stoliku, ale szkoda blatu na tego typu rzeczy,

Taśma malarska i ręcznik papierowy

Taśma malarska i ręcznik papierowy. Taśma malarska przydaje się do przyklejenia papieru do podkładki. Dzięki temu kartka papieru nie będzie się ruszać, a my będziemy czuć komfort podczas pracy. Taśma przydaje się podczas malowania technikami “na sucho”, bo w przypadku drugiej techniki – kartka jest cała mokra i to woda nam ma przykleić kartkę do podłoża, a nie taśma.

Taśm malarskich jest sporo do wyboru. Istnieje także taśma washi tape, która również jest świetna. Słyszałam o niej opinie, że nie przykleja tak mocno papieru, jak taśma malarska. Mimo wszystko przy odrywaniu taśmy z pracy – należy zachować ostrożność, aby nie porwać papieru. U mnie często się to zdarzało, dlatego najlepszą opcją jest odrywanie pod kątem ok. 45 stopni.

Ołówek i gumka do wykonania szkicu

Techniki w malarstwie akwarelowym

Istnieją dwie techniki w malowaniu akwarelami: mokre na mokre oraz mokre na suche.

Technika akwarelowa mokre na mokre

Jeśli chodzi o pierwszą metodę mokre na mokre, to charakteryzuję się ona tym, że nakładamy farbę na mokry papier. Najpierw malujemy czystą wodą kartkę papieru. Oczywiście z jednej i z drugiej strony.

Taką czynność można wykonać szerokim pędzlem, ale najlepiej do tego sprawdza się zwykła kuchenna gąbka. Pamiętaj tylko o tym, żeby gąbka nie była zbyt mokra, tylko umiarkowanie nasączona wodą.

W tej technice istotne jest to, aby kartka wchłonęła wodę. Nie można zostawiać na kartce kałuży, bo nie otrzymamy pożądanego efektu. Tutaj duże znaczenie odgrywa kartka 300 g/m2. Gdybyśmy mieli wykonywać taką technikę na cieńszym papierze, to kartka byłaby pofalowana.

Po tym, jak już pomalujemy wodą kartkę papieru z każdej strony, to kładziemy kartkę papieru do podłoża (np. do deski z fibry). Kartka ma być przyklejona. Nie może odstawać od podłoża. Przy tej technice bardzo fajnie maluje się pejzaże, np. zachody słońca nad wodą. Malowanie na mokrej kartce papieru sprawia, że kolory świetnie się ze sobą łączą.

W malarstwie akwarelowym nie ma białego koloru. Jeśli chcemy uzyskać biały kolor, to po prostu zostawiamy puste miejsce. W akwarelach można używać szpachelki, jednak należy uważać, aby nie zrobić dziury. Szpachelka świetnie wydobywa szczegóły. Dzięki niej można także uzyskać jakieś przebłyski.

Technika akwarelowa mokre na suche

Kolejna technika w malarstwie akwarelowym, to technika “mokre na suche”. Jak sami się domyślacie, polega ona na naniesieniu farby akwarelowej (wymieszaną z wodą) na suchy papier. Pamiętajcie, aby nie nanosić farby na papier prosto z tubki. Najlepiej, jeśli wcześniej tą farbę wymieszamy na palecie z inną farbą.

Efekt wtedy będzie bardziej naturalny. I przykładowo: jeśli chcemy namalować niebo, to bierzemy kolor niebieski z odrobiną fleshu. Sam kolor niebieski wyjdzie nam zbyt płasko i jednolicie.

Malarstwo akwarelowe jest o tyle trudne, że nie możemy poprawiać już błędów. Nie można także rozjaśniać naszego obrazu. Jeśli koniecznie chcemy rozjaśnić jakiś element, to musimy przyciemnić jego otoczenie.

W malarstwie akwarelowym nie możemy nanosić zbyt wiele warstw. Popsuje nam się kompozycja i powstaną zacieki, które będą widoczne w naszej pracy. Obraz akwarelowy nie można palcować, dotykać, dokonywać jakichś retuszy itp. Może to zepsuć strukturę naszego obrazu.

Co ważne, jeśli papier będzie już suchy, to właściwie nasza praca już się skończyła. Nie możemy pracować dalej, bo tutaj nie stosuje się technik krycia farbą.

Mieszanie farb akwarelowych

Mieszanie farb akwarelowych odbywa się za pomocą wody. Nie wyciskamy tutaj kolorów z tubki, jak w przypadku akryli lub farb olejnych.

W pierwszej kolejności moczymy pędzel w wodzie. Następnie pobieramy pędzlem kolor z tubek farb a później kładziemy na paletę. W zależności jaki chcemy uzyskać kolor, mieszamy odpowiednie barwy. Jeśli chcemy uzyskać np. jaśniejszy odcień czerwieni, to dodajemy większą ilość wody. Im więcej dodajemy wody, tym kolor jest bardziej jaśniejszy.

Jeśli chcemy uzyskać kolor bardziej intensywny, to nakładamy na siebie większą liczbę warstw. Oczywiście każda z warstw musi wyschnąć, żeby uzyskać mocniejszy kolor.

Zanim zaczniesz malować pędzlem po papierze, upewnij się, czy pędzel nie jest zbyt mokry. W przeciwnym wypadku naniesiemy niepotrzebnie dużą ilość wody na swoją pracę i będzie nam ciężko tę wodę pozbierać. Nie wspominając o tym, że kolory na papierze mogą nam się pomieszać i wyjdzie niechciana mieszanka kolorów.

Przed rozpoczęciem pracy z obrazem akwarelowym zrób sobie tzw. próbnik. Na kartce papieru nanieś wszystkie kolory, a następnie je połącz ze sobą. Sprawdź, jakie barwy uzyskasz i które z nich mógłbyś wykorzystać do swojego obrazka.

Malarstwo akwarelowe nie jest łatwe, ale niewątpliwie należy do najprzyjemniejszych technik w całej dziedzinie malarstwa. Praca z akwarelami jest bardzo przyjemna i przynosi spektakularne efekty. Wiadomo, początki zawsze są trudne, ale warto ćwiczyć. 🙂

Jak malować akwarelami, czyli akwarele dla początkujących — Półkostka

Akwarele to jedna z najstarszych i podobno najtrudniejszych technik malarskich. Dla mnie jednak to od zawsze była przede wszystkim świetna zabawa kolorami, tonami i płynącą farbą.

Aby jednak dobrze zacząć malować akwarelami, warto wiedzieć kilka rzeczy, żeby proces ten był o wiele przyjemniejszy i prostszy. Wielu początkujących artystów często męczy się z tymi farbami i chcą szybko o nich zapomnieć, żałując wydanych pieniędzy i zmarnowanego czasu.

Co jest potrzebne, żeby zacząć malować akwarelami?

Kiedyś, dawno temu chciałam malować farbami akrylowymi. Jednak w pewnym momencie poszukiwań stwierdziłam, że akwarele będą o wiele prostsze do ogarnięcia. W jakim sensie? Maluje się nimi na papierze, łatwo po nich posprzątać, mają wodną konsystencję i nie mają nieprzyjemnego zapachu, po którym trzeba wietrzyć cały dom.

Moje założenie, co do papieru było jednak trochę błędne, bo to nie powinien być pierwszy lepszy papier, ale może to lepiej, że wtedy jeszcze tego nie wiedziałam.

Jakie akwarele wybrać dla początkujących?

Akwarele można znaleźć w różnych formach – tubki, kostki, a nawet w płynie. Sama zaczynałam od tubek, ale nie był to mój świadomy wybór. Takie dostał mój brat i trochę mu je podkradłam 🙂

Co więc wybrać? To zależy, co będzie dla Ciebie bardziej wygodne i jaki masz budżet. Kostki można kupić osobno i w gotowych zestawach. Ogromną zaletą dla początkującego może być to, że decydując się na taki zestaw, nie musi sam wybierać spośród całej masy kolorów i palet – wszystko już jest, można malować 🙂

Z drugiej strony takie tubki można wycisnąć na jakiś stary talerz i on całkiem dobrze sprawdzi się jako paleta. Tubki też można kupić w gotowym zestawie, więc nie trzeba wybierać. Może trochę trudniej się nimi posługiwać niż kostkami (trzeba wyciskać odpowiednią ilość albo mieć paletę przeznaczoną do tubek), ale za to wystarczą na dłużej.

Jeśli chcecie sami wybierać kolory, to przyda Wam się ich minimum 6. Dobrze jest mieć 8. Więcej tak naprawdę nie potrzeba, bo w akwareli bardzo łatwo miesza się kolory. Jeżeli nie wiesz, jak mieszać kolory, ani nie znasz za bardzo teorii kolorów, to może Cię zainteresować mój wpis na ten temat. Piszę tam o barwach ciepłych i zimnych oraz o tym, jak uzyskać czyste kolory zamiast błotka.

Jak mieszać kolory akwarelami?

Które to magiczne 6 kolorów trzeba wybrać? Ciepłe i zimne wersje podstawowych kolorów: czerwonego, niebieskiego i żółtego. Dodatkowo przydają się zielony i brązowy, żeby nie mieszać ich co chwilę. Zwłaszcza jeśli planujecie malować krajobrazy.

Malowanie akwarelami dla początkujących

Malowanie akwarelami. Dla niektórych tylko zabawa, dla innych hobby, a wręcz sposób na życie. Jeśli zastanawiasz się, czy może być to hobby także dla Ciebie, to podpowiadamy, na co zwrócić uwagę i od czego zacząć.

Akwarele – dla małych i tych nieco większych

Zapewne pamiętasz malowanie tymi wodnymi farbkami jeszcze z czasów szkoły, a nawet przedszkola. Wiesz więc, jak dobrze mogą się bawić dzieci, kiedy do dyspozycji dostaną pudełko kolorowych farb, pędzelki, papier i odrobinę wody. Technika malowania akwarelami wydawać by się mogła dość prosta i odpowiednia dla dzieci. Jest w tym wiele prawdy, a dodatkowo farby wodne są idealne dla małych rączek – nietoksyczne i banalnie proste do zmycia. Jednak przy odrobinie samozaparcia oraz chęci, akwarelami można wyczarować prawdziwe cuda. Jeśli więc zdecydowałaś się spróbować, do wspólnej zabawy zaproś też swoje dzieci.

Malowanie akwarelami – od czego zacząć?

Do rozpoczęcia przygody z tą techniką malarską potrzeba jedynie papieru, pędzli oraz farb. Nie muszą być one profesjonalnej jakości, ale nie powinny to być też pierwsze lepsze produkty. Lepiej będzie poszukać ich w sklepie plastycznym niż w zwykłym markecie. Ważne, by wybrać dobry papier, najlepiej dedykowany do akwareli. Próby malowania na kartkach zwykłego bloku mogą skończyć się niepowodzeniem i zniechęceniem. Jeśli obawiasz się pierwszych kroków, poszukaj dostępnych w sieci poradników i filmowych tutoriali. Malowanie akwarelami naprawdę jest proste!

Jak malować akwarelą: 11 wskazówek od artystów | Kurs rysunku Artakademia

Oceń artykuł post

Za pomocą akwareli można narysować wszystko – od realistycznego portretu po wymyślone obce światy.

Ten artykuł został przygotowany przez zespół szkoły rysunku Artakademia.

Wielu myślą, że akwarela jest złożonym narzędziem artystycznym. Ale wszystko, czego naprawdę potrzebujesz, aby nauczyć się malować akwarelą, to po prostu zacząć. Wybrali dla ciebie 11 wskazówek, dzięki którym staniesz się o 11 kroków bliżej zrozumienia sztuki akwareli.

Nie bój się zabrudzić sobie rąk!

Jeśli nigdy wcześniej nie rysowałeś, czas zacząć. Otwórz album, twórz ciekawe tekstury i smugi akwarelą, aby nie zamarznąć przed białym arkuszem. Zacznij od nich w poszukiwaniu fabuły. Kolorowe strony mogą być jasne i ekscytujące lub stworzyć spokojny, melancholijny nastrój. Kolor lub tekstura może sugerować następny krok – a może nie możesz się doczekać, aby narysować bez nich.

Do tworzenia tekstury można użyć folii spożywczej. Przymocuj ją do arkusza w zakrzywionej formie lub dociśnij palcami.

Znajdź swój papier do akwareli

Wynik pracy zależy w dużej mierze od jakości papieru akwarelowego. Idź do księgarni i wybierz kawałki 5-10 różnych arkuszy papieru akwarelowego „na próbę”.Pamiętaj, aby robić notatki na każdym arkuszu (gatunek, gramatura papieru i wyniki pracy z nim). Odpowiednia gramatura papieru dla początkujących to 300 g/m2, niektórzy profesjonaliści preferują 600 g/m2. Istnieją inne rodzaje papieru akwarelowego, na przykład papier NOT i papier o grubej fakturze lub papier tłoczony na zimno.

Użyj profesjonalnych farb

Nawet początkujący artyści powinni kupić profesjonalne farby akwarelowe. W przeciwieństwie do tanich odpowiedników farby artystyczne pięknie leżą i rozprzestrzeniają się na papierze.

„Wolę tubki niż kuwety: po pierwsze, nie trzeba czekać, aż farba zmięknie i stanie się nadająca się do pracy; po drugie, dzięki farbie z tubek łatwiej jest tworzyć nasycone, ciemne mieszanki”. Billy Shwell

Prawdą jest, że farby artystyczne są droższe, ale będą trwać dłużej. Są lepiej rozwiedzione i dlatego nie są tak szybko wydawane.

Wskazówka. Testuj nowe farby i inne materiały artystyczne tak często, jak to możliwe. Eksperymentuj. Niebądź zakładnikiem jednego nawyku.

Obserwuj i rozważ przed podjęciem pędzla

Przed malowaniem zbadaj strukturę obiektu. Spójrz na to tak, jakbyś zobaczył po raz pierwszy, uważnie rozważ, zrób notatki, szkice, opanuj tekstury i szczegóły, na które nigdy nie zwracałeś uwagi. Na przykład obserwuj spiralny układ liści lub loki wzdłuż żyłek łodygi.

Spróbuj psychicznie analizować składniki tego, co widzisz. Zaznacz główne kształty. Zobacz, jak nakładają się na siebie. Wyobraź sobie krajobraz w postaci scenerii. Zwróć uwagę na to, co jest najbliżej, co dalej.

Naucz się mieszać farby

Spróbuj mieszać kolory, aby zrozumieć, jakie odcienie można osiągnąć za pomocą zestawu farb. Najpierw wymieszaj dwa kolory, a następnie dodaj do nich trzeci. Eksperymentuj!

Pokochasz tworzenie takich pięknych kolorów i odmian odcieni oraz tonów, ich liczba jest prawie niewyczerpana.

Skoncentruj się na sobie. Możesz zrobić bardzo realistyczne rysunki lub bardzo nietrywialne. Twoim zadaniem jest zbieranie farb, których właściwości będziesz wiedział, co stworzy niezbędne odcienie z gwarancją dobrego wyniku.

Zacznij od oszczędnej ekspresji

Jeśli rysujesz szkice ołówkiem lub sketche, możesz urozmaicić rysunki akwarelą, robiąc akcenty. Nie trzeba malować całyarkusz; czasami kilka udanych pociągnięć pędzla tworzy najsilniejszy efekt.

Użyj płynnego podkładu do akwareli

Płynny podkład do akwareli nakłada się na papier przed rozpoczęciem pracy i pozwala w razie potrzeby łatwo usunąć wysuszoną farbę. Jest to szczególnie ważne podczas pracy z intensywnymi lub trwałymi pigmentami: możesznie obawiać się „zabrudzenia” papieru w obszarze blasku. Przed zastosowaniem go przećwicz w szkicowniku, ponieważ powierzchnia do rysowania będzie dość śliska.

Aby usunąć farbę z obszarów, w których nie jest potrzebna (przypadkowo narysowałeś poza krawędzie lub trzeba zrobić odblaski) – po prostu zmyj farbę czystym zwilżonym pędzlem lub gąbką.

Naucz się sztuki lessowania

Lessowanie artyści nazywają techniką uzyskiwania głębokich opalizujących kolorów poprzez nakładanie półprzezroczystych farb na główny. Technika lessowania to świetny sposób na przekazanie najlepszej gamy kolorów. Farby nakładają się bardzo delikatnie, warstwa po warstwie, a po wyschnięciu opracowywane są szczegóły ostatniej warstwy.

Technika ta jest szeroko stosowana na kurs rysunku ASP, a także w przygotowaniach do przyjęcia na kierunek architektura – kurs rysunku architektury

Technika „suchego pędzla”

Ta technika może być używana do rysowania sierści zwierząt lub małych włosów na owocach, na przykład na kiwi.

Nałóż farbę na pędzel, usuń nadmiar chusteczką. Rozłóż włosy za pomocą pędzla. Nałóż farbę na suchą powierzchnię wstępnie pomalowaną na kolor tła. Pracuj małymi pociągnięciami pędzla w jednym kierunku, naśladując włosy na powierzchni.

Maluj rysunek bez linii konturu

Jeśli masz mało czasu, spróbuj techniki rysowania akwarelą bez konturu(na czystym arkuszu). Akwarela prawie nie wybacza błędów, ale jednocześnie pozwala pracować z porywającą prędkością.

Dodaj ekspresji

Nie bój się jasnych kolorów i kombinacji. Czasami dokładność fotograficzna nie jest tak interesująca jak indywidualna wizja artysty. Nie używającautentyczności koloru, poczujesz niezwykłą wolność.

12. Kursy architektonicznego rysowania akwareli

Przykłady rysunków akwareli różnych rodzajów architektury Polski. Zdjęcia dostarczone podczas kursu rysunku architektury w Artakademia.

Kurs “Akwarele dla początkujących” • Anna Grabowska-Krupa

Pomagam kobietom wrócić do pasji sprzed lat. Organizuję warsztaty stacjonarne dla początkujących (dzieci i dorosłych) z malowania akwarelami. Do tej pory warsztaty odbywały się w dużych miastach Polski: Warszawa, Kraków, Białystok (gdzie mieszkam). Jednak, nie mogę dojechać wszędzie. Dlatego postanowiłam przenieść całą swoją wiedzę do Internetu i podzielić się nią z Tobą.

Zawsze uwielbiałam prace manualne: wyszywanie, robienie kartek, antystresowe malowanki. Po wielu latach przerwy, będąc w pierwszej ciąży znowu zaczęłam malować. I co najważniejsze czerpać z tego przyjemność. Ale przy małym dziecku potrzebowałam czegoś co mogłam szybko schować, gdy się obudzi. Dodatkowo praca w drukarni żyłowała mnie psychicznie. Czułam, że nie spełniam się tam kreatywnie. Potrzebowałam odskoczni.

Teraz malarstwo pozwala mi odprężyć się, pozbyć negatywnych emocji i zadbać o siebie nawet bez wychodzenia z domu.

Tego samego pragnę dla Ciebie i dlatego stworzyłam ten kurs.

키워드에 대한 정보 malowanie akwarelami dla początkujących

다음은 Bing에서 malowanie akwarelami dla początkujących 주제에 대한 검색 결과입니다. 필요한 경우 더 읽을 수 있습니다.

See also  돌아가는 삼각지 악보 | 돌아가는 삼각지 노래악보가사영상/ 배호노래/#1개G Major/알토색소폰 악보가사/ 35 개의 자세한 답변
See also  서부 영화 다시 보기 | (서부영화) 정의는 세상 어디서나 동일하게 존재한다, 최후의 포장마차 The Last Wagon 1956 Full Movie 12900 명이 이 답변을 좋아했습니다

See also  Webb Plate Roll | Webb Plate Roll Demo 상위 5개 베스트 답변

이 기사는 인터넷의 다양한 출처에서 편집되었습니다. 이 기사가 유용했기를 바랍니다. 이 기사가 유용하다고 생각되면 공유하십시오. 매우 감사합니다!

사람들이 주제에 대해 자주 검색하는 키워드 Jak malować akwarelami? | Podstawowe techniki i materiały dla początkujących

  • jak malować akwarelami
  • techniki akwarelowe
  • materiały akwarelowe dla początkujących
  • kurs malowania akwarelami
  • krok po kroku
  • ćwiczenie na malowanie akwarelami
  • evelsa
  • tutorial malowania
  • speedart
  • timelapse
  • jak namalować kaktusa
  • pędzle akwarelowe
  • farby akwarelowe

Jak #malować #akwarelami? #| #Podstawowe #techniki #i #materiały #dla #początkujących


YouTube에서 malowanie akwarelami dla początkujących 주제의 다른 동영상 보기

주제에 대한 기사를 시청해 주셔서 감사합니다 Jak malować akwarelami? | Podstawowe techniki i materiały dla początkujących | malowanie akwarelami dla początkujących, 이 기사가 유용하다고 생각되면 공유하십시오, 매우 감사합니다.

Leave a Comment